San Diego Museum of Art,
14/09/2002 - 09/03/2003
San Diego, Ca, USA
Axis Mexico: Objetos comunes y acciones cosmopolitas
por medio de comunicado de prensa
SAN DIEGO-Este otoño el Museo de Arte de San Diego (San Diego Museum of Art) presenta una exposición grupal innovadora de artistas mexicanos contemporáneos que se encuentran en una encrucijada entre los movimientos artísticos mundiales y el escenario nacional actual. La exposición se llama Eje México: Objetos comunes y acciones cosmopolitas, y ofrece obras significativas realizadas por la actual generación de artistas mexicanos, y como tal, exhibe algunas de las nuevas y fascinantes tendencias surgidas de la escena artística emergente en México. La exposición está organizada por el Museo de Arte de San Diego y está conservada por la conservadora de arte contemporáneo del SDMA, Betti-Sue Hertz, con el apoyo de becas importantísimas otorgadas por la Fundación Rockefeller y la Fundación Yy Warhol para las artes visuales. "Eje México no sólo complementa la floreciente colección de arte latinoamericano del SDMA, sino que continúa una serie de exposiciones importantes de arte mexicano que comenzó en la primavera de este año con José Clemente Orozco en los Estados Unidos, 1927-1934. El Museo está situado en el cruce cultural que significa la frontera entre México y los EEUU, de modo que estas exposiciones nos permiten cumplir con nuestra misión de presentar los patrimonios culturales de toda nuestra comunidad", dice el director ejecutivo del SDMA, Don Bacigalupi. Eje México presenta diecinueve artistas, que van desde artistas con futuro prometedor hasta nombres exhibidos internacionalmente como Francis Alÿs, Silvia Gruner, Mónica Castillo, Rubén Ortiz Torres, Eduardo Aboroa, y Daniela Rossell. Trabajan en una variedad de medios - pintura, escultura, fotografía, instalaciones, actuación, y video - y su arte incorpora aspectos específicos del contexto mexicano - su historia, valores, cultura, y sociedad - a las formas de arte contemporáneo actuales mundialmente, en particular aquellas que fueron influenciadas por los movimientos de arte conceptual de los años 1950 y 60. A través de la presentación de una gama de enfoques y técnicas, Eje México revela el impacto del arte mexicano sobre la escena artística mundial en constante desarrollo, a la vez que resalta a México como el eje de la circulación y el intercambio de arte e ideas. Las obras de arte presentadas en Eje México fueron todas creadas desde 1997, la gran mayoría dentro de los tres últimos años. Hasta cierto punto (y a veces paradójicamente), todas se refieren a algún aspecto de un enfoque o fuente específicamente mexicano, y reflejan una relación rica y compleja con la marcada historia del arte en México. Estas obras, en su mayoría, se comprometen con las circunstancias reales de su ámbito y de los objetos, imágenes, y episodios que allí se encuentran Los siguientes artistas que participan en Eje México trabajaron ya sea en forma individual o en colaboración. A medida que el nacionalismo va siendo reemplazado por la globalización, una exposición de arte mexicano se vuelve un proyecto internacional e incluye invariablemente a artistas que viven dentro y fuera de México. Eduardo Abaroa (en colaboración con Rubén Ortiz Torres): video y escultura; nació en Ciudad de México (1968); vive en Ciudad de México y Nueva York Francis Alÿs: instalación de video; nació en Antwerp, Bélgica (1959); vive en Ciudad de México (desde 1987) Carlos Arias: tapices; nació en Santiago, Chile (1964); vive en Cholula, México Gust
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